Buscar este blog

miércoles, 8 de agosto de 2012

UNA SENTENCIA ATRAVIESA CÓRDOBA...

Ahora que me he parado en la provincia de Córdoba mejor no salir de ella y buscar su eterna ciudad, su simpar capital. Ya iba siendo hora desde que en cuaresma le prometiese al bueno de mi compañero y hermano en Cristo; Pablo Gutiérrez Megias, ese linarense-jabalquinteño tan simpático y buen costalero del Señor del Prendimiento de Linares, una entrada sobre un paso cordobés del que tuvo la dicha de ser su costalero durante sus tiempos de estudiante en Córdoba, si no falla mi memoria, donde creo que me dijo que aprendió a ser costalero.
Por entonces una entrada que versaba sobra una hermandad, sobre todo del fenómeno que rodea al paso de la Oración en el Huerto de la iglesia de San Francisco, despertó su entusiasmo y no dudó en felicitarme por ella, con el beneplácito de un amigo suyo, creo que costalero del paso referido, que según el susodicho acertaba de pleno en todo lo descrito… será que aunque intento documentarme la mayoría de las veces, intento hablarles de lo que ven mis ojos. Por aquel motivo le prometí una entrada sobre aquel paso que sacó el amigo Pablo. No es que me cueste mucho hablarles de cofradías de manera tan extensa, para eso creé el blog, pero por una cosa y por otra se seguía retrasando, más cuando la hermandad protagonista de la misma, levanta en mi, utilizando el lenguaje del profesor Martínez Alcalde nuevamente, un gran entusiasmo.
Aquel paso es sin duda el paso de misterio de la hermandad al que el mismo da nombre; La Sentencia, aunque durante los tres primeros años de vida de esta hermandad –fundada en 1944- fuese denominada como “Jesús ante Pilato”. Haciendo un repaso histórico-artístico pues comentar que la imagen del Señor como el primitivo misterio fue realizado por el ínclito artista local, aunque nacido en Bujalance, Juan Martínez Cerrillo. Un escultor que marca sin duda la producción imaginera de su época tanto en la provincia de Córdoba como en cercanas, como Jaén o Málaga. Este fue el ejemplo de imaginero reconstructor de las perdidas de la Guerra Civil y también uno de los beneficiados del movimiento católico impulsado desde el gobierno de la dictadura, aquel “nacional-catolicismo” que supuso la creación de muchas hermandades en todo el territorio nacional y por ende la definitiva explosión social que daría de si la actual Semana Santa, sin duda la edad dorada de la Semana Santa española. Curiosamente Cerrillo al parecer, el trabajo de imaginero le vino de sopetón, al parecer era un artista donde sin duda destacaba en la pintura y debido a los acontecimientos sociales que vivió tuvo que sumergirse en las labores de las artes santuarias, para los cuales recibiera los consejos del entonces afamado Juan de Avalos o el sevillano Fernández-Andes.


El Señor de la Sentencia, entonces maniatado hacia atrás –como su Cristo de las Penas, el “Gitano de Córdoba”-, es sin lugar a dudas una imagen afín al arte de Martínez Cerrillo, que rápidamente cultivó un estilo propio y personal reconocible a simple vista, inspirándose como no puede ser de otra manera, de la imaginería que nos legaron los tiempos antiguos, pero buscando a su vez un nuevo concepto, entonces ¿se podría considerar a Martínez Cerrillo otro ejemplo más de la escuela imaginera contemporánea que no se limitaron a “copiar” a Montañés, Mesa, Mora o Mena? Según los que saben más que yo –algo no harto complicado-, incluso con titulo universitario colgado de la pared, no se ponen de acuerdo… unos dicen que era un genio y otros un mediocre. Lo que no cabe duda es que ha día de hoy, el Señor de la Sentencia es uno de los Cristos más populares y esenciales de la Semana Santa de la capital califal.
Cuando el aire fresco que subió por el Guadalquivir para impregnar a la ciudad de “sevillanas maneras”, el concepto de la cofradía comenzó a cambiar. Se abandonó la antigua forma de procesionar y para ello Manuel Guzmán Bejarano le talló entre 1987-89 sus actuales andas que posteriormente doró el taller de Calvo. Sin duda la esencia neobarroca de los pasos sevillanos comenzaban a inundar la Semana Santa del oriente andaluz. Si por algo destacó bajo mi apreciación el genio de Bejarano fue por la diversidad de estilos y conceptos que creó en sus pasos, sobre todo para Sevilla. De sus pasos sevillanos partieron la gran mayoría de ejemplos que luego talló para el resto de Andalucía, como ejemplo, el paso del Prendimiento de Linares parte de la idea del paso de la Tres Caídas de Triana entre otros ejemplos. Pero con este paso cordobés, atreviéndome a equivocarme por no documentarme lo suficiente -esto es una entrada de blog, no un capitulo de enciclopedia-, creo que creó otro nuevo concepto de paso para su magistral e inmortal corriculum.









El paso se asevillanizaba, y para ello también supuso la creación del nuevo conjunto secundario más la realización de un nuevo cuerpo para el Señor, respetando las partes visibles del maestro nacido en Bujalance. El autor de estos trabajos seria un imaginero cordobés que vería la luz del mundo en Stuttgart (Alemania), Miguel Ángel González Jurado. Un imaginero que abriría la veda de los talleres cordobés de imaginería afines a las corrientes denominadas en la actualidad como “la escuela cordobesa”, aunque este en concreto se separe más de esta determinación, ya que el proviene del taller de Luis Álvarez Duarte, aunque el sevillano diga que solo reconoce a un imaginero de todos los que han pasado por su docencia, como su discípulo. Pero lo cierto es que la ingente producción de obra que realizó González Jurado por aquellas fechas beben de los postulados “duartianos”, eso se ve a simple vista, aunque lo incipiente de su formación entonces hiciera que la calidad de su obra en muchos casos no esté a la altura de lo que realiza ahora, por desgracia con mucha menos demanda, a diferencia con el efervescente sentimiento cofradiero que vivió la ciudad por entonces. El renacer de la época dorada cofradiera cordobesa convirtió a González Jurado, en un Lastrucci de finales del XX en lo que se refiere a su paralelismo de hacedor de misterios y el gran porcentaje de obras que realizaría para la Semana Santa de Córdoba. Sin duda con este misterio, para mi el mejor que realizara en aquellos años, seguiría la disposición y estilo del conjunto secundario del misterio de la hermandad de la Amargura de Sevilla, aunque en este caso cordobés evidentemente con un Pilatos de vestidos militares, sin parecer el Cesar como es más común –culpa tuvo de ello el referido Lastrucci- o la inclusión de la figura de Barrabás. Curiosamente la esencia de la hermandad de la Amargura de Sevilla tendría mucho que decir décadas después en esta hermandad.
Pero lo cierto es que poco a poco, este paso se fue convirtiendo en uno de los emblemas de la costalería cordobesa de aquellas fechas, comandado por Lorenzo de Juan Luque. Poco a poco, como mejor se hacen las cosas, el misterio fue cogiendo un estilo que encandilaba a los cordobeses, siguiendo los postulados implantados en el barrio León de Sevilla, es decir andando con cambios… era por decirlo de alguna manera “el San Gonzalo cordobés”, por los cambios con cornetas y tambores, ya que entonces la presencia de agrupaciones musicales copaban los acompañamientos Cristíferos. La hermandad si duda tenia un estilo definido, con clase, si desviamientos ni locuras, era hermandad de barrio aunque saliese de la complicadísima iglesia de San Nicolás, en pleno centro, muy cerca de las Tendillas.
Pero como les he dicho, hablaré por lo que mis ojos han podido leer, ver y percibir. Al martillo de este barco cordobés llega la figura de David Arce, del cual no conozco mucha historia. Su nombre figura en las oficialidades, pero lo que está claro es que la esencia y el inconfundible hacer de su segundo se palpa en cada centímetro dado por su cuadrilla en la actualidad, evidentemente me refiero a Luis Miguel Carrión, “Curro” para todos aquellos que siente el retumbar de los llamadores cordobeses. Como ya en otras ocasiones he dicho, lo que mi alma ve es que Curro es un capataz, que no pareciese cordobés, que hubiera forjado su nombre en lugar de su taberna junto al consistorio cordobés, en la antiguas tabernas de la Puerta Osario de Sevilla, por nombrar uno de los epicentros de la esencia costalera Sevillana. Y es que Curro bebe de esa universidad de la costalería, y esa esencia es la que durante años ha ido forjando en su tierra hasta conseguir sin ninguna duda convertirse en capataz de costaleros, es decir casi convertirse en una saga como se diría en Sevilla, que saca pasos todos los días –incluso doblando ya- y arrastra un gran numero de costaleros que siente la necesidad de trabajar de unas formas y maneras muy concretas… como dirían los más atrevidos “como Dios manda”.










Pero sin duda que hay algo de su estilo inalterable. En su casa se habla y se siente de la esencia de apellidos sevillanos como Santiago –el sale de costalero con Antonio Santiago en la Reina de Todos los Santos de Ómnium Sanctorum, y fue costalero de su padre- o los Villanueva, dos apellidos afines a una idea de que “sus pasos no andan con cambios, si no como se ha andado siempre”, es decir, de frente, siempre de frente, “paso daó paso ganao”, etc…
La llegada del cuerpo de capataces de Curro a la Sentencia hicieron que la idiosincrasia de la misma cambiase como de la noche a la mañana, de parecer San Gonzalo a parecer el misterio del “Herodes”, aunque espero no confundir a los lectores, estas cuadrillas se asemejan a los ejemplos sevillanos expuestos, aunque las mismas llevan su estilo, no obstante, indudablemente se vean grandes paralelismos. Hoy les dejo videos del año 2011, creo que no hace falta dejar videos de este, la calidad esta a grandes cotas desde hace años en el andar de la cuadrilla pero aquel año fue acompañado por la banda de Cornetas y Tambores del Rosario de Cádiz, la cual dejó al parecer huella con su actuación en la ciudad de Córdoba.







Curiosamente al contemplar esta cofradía surgen paralelismos con diversas opiniones y formas de entender las cofradías en lo referente a la idiosincrasia que debe formarse en una hermandad. La verdad es que la Sentencia sigue siendo una hermandad admirada y seguida por la muchedumbre, antes con lo que podríamos llamar “hermandad de barrio” y ahora como “hermandad de centro”, casi siguiendo la esencia de la referida hermandad de San Juan de la Palma en Sevilla… andar decidido, casi sin hacer caso a la música la cual es de corte clásico generalizadamente, además es que el palio de esta corporación también camina con marchas fúnebres, cuando antes no era así, un paso del que algún día también puede que les hable, hoy nos quedamos con el misterio.
La hermandad era digna de elogio en sus tiempos “alegres”, la transformación se hizo desde la seriedad –como todo lo que ha hecho Curro en Córdoba- y el buen hacer, la cofradía en la calle es otra pero sigue repartiendo baberos cada Lunes Santo. Ahora me surge la pregunta ¿es necesario cambiar la idiosincrasia de una cofradía que tiene éxito y no flaquea por ningún lado? Bueno esta pregunta debería ser más extensa, con muchos más matices; muchos de mis hermanos en Cristo la estarán respondiendo según sus pareceres…
El Rosario de Cádiz, cuentan que no se “sintió a gusto” tocando marchas clásicas, ellos son una banda que apuestan por su estilo, idolatrado por la gente de la música y menos admirado por los capillitas y costaleros, pero lo que no cabe duda es de que esta banda se tendría que incluir entres las tres o cuatro “bandas grandes”, sevillanas ellas, por su enorme calidad interpretativa. Adaptar una banda contratada a tu idiosincrasia suele ser fácil, pero ¿una banda propia?, ¿Qué hermandad renunciaría a tener una gran banda propia y gratuita por su estilo? Simplemente no se lo plantearía crearla.


Muchos o algunos, la verdad no se, fueron lo que disfrutaron el pasado Jueves Santo con el forzado cambio de idiosincrasia del andar del misterio de mi hermandad del Prendimiento, debido al peligro de lluvia. La verdad fue una gozada ver caminar al barco de San Agustín de esta manera, chicotá tras chicotá, pero que puede opinar un capillita como yo que goza lo mismo con un izquierdo por delante que con un caminar contundente, de frente, sin estridencias llenando de poder las calles. Es curioso, que en los años noventa se decidiera que el camino que iba a seguir la hermandad era de una cofradía de corte “trianero”, sus capataces comenzaron a trabajar en este camino, con muchos problemas, mucho esfuerzo, sin un paso completo, se siguió apostando por este estilo y la ciudad se enamoró del caminar del olivo de San Agustín en el jueves de tintes eucarísticos. Los problemas fueron disminuyendo gracias al buen trabajo y la verdad se podría decir que esta cuadrilla esta consiguiendo acercarse a aquello que dirían los más atrevidos “como Dios manda”. La necesidad aria también que forjásemos nuestro estilo donde hay cambios pero también se camina, cuando lo principal era llegar a la iglesia sin que la cuadrilla llegara destrozada, hoy con casi dos cuadrillas… Pero las hermandades la forman personas, cada uno con sus puntos de vista y maneras de ver el mundo. La enseñanza nunca termina y pasa el tiempo y uno se puede dar cuenta que el cambio como el que hizo la Sentencia de Córdoba no debería ser una utopía ni una tragedia.
Incluso uno de los grandes culpables de que la hermandad del Prendimiento tenga una idiosincrasia asentada, admitida por hermanos y pueblo y seguramente inalterable, el recordado Andrés Caparros me indicó en una ocasión, en conversación privada –seguramente hasta para él, comentar esto abiertamente podría haber traído malentendidos- que por si el fuera, el que era y será su barco, caminaría sin cambios y marchas clásicas. Esta idea sobrevuela sobre la cabeza de algunos hermanos, unos lo tienen claro, otros no tanto, donde mi incluyo porque pienso que si una cosa funciona bien porque cambiarla, pero sin negarme rotundamente a ello, nadie tenemos la verdad absoluta aunque confiemos ciegamente en nuestras verdades.

Mientras tanto aquí les dejo con el misterio de la Sentencia de Córdoba, una hermandad con tantos paralelismos con la mía, que hasta Sentencia es una y Sentencia fue la otra… y Garduño andaba entre medias…















lunes, 6 de agosto de 2012

UN PASEO COFRADE POR DOÑA MENCÍA.

Una vez más la casualidad me sirve de inspiración para crear esta nueva entrada, esta nueva historia. Navegando por algunos blogs de la lista que mantengo de enlace con otros espacios cofradieros, encontré un blog dedicado a la Semana Santa de una ciudad de la provincia de Córdoba. Doña Mencía es una población que según la Wikipedia ronda los 5000 habitantes, para hacernos una idea, sobre todo para los visitantes de mi comarca, más grande que Baños de la Encina pero algo más pequeño que Mengíbar. Es decir mi pueblo triplica nada más en población a Doña Mencía.


Como tema principal de este blog, me referiré a ella en su aspecto cofradiero, que dentro de mi ímpetu por conocer todo tipo de Semana Santa, comenzó a sonar en mis oídos hace ya unos años cuando una ya desaparecida agrupación musical de Cádiz, la que tenia un bello y curioso nombre: “Hermanos Cirineos” se desplazaba cada Martes Santo hasta esta población cordobesa para acompañar a un coqueto paso donde queda escenificada la Sentencia al Redentor. La verdad que entonces no me percaté del poderío poblacional de la localidad, hoy al ver los videos que les muestro me sorprendo de que haya cofradías de un tipo muy concreto en poblaciones con este tipo de masa social, una vez más se reafirma mis pensamientos de que implantar las “sevillanas maneras” en cualquier población no es ninguna utopía. Un cautivo “primo hermano” del Cautivo de la hermandad de Pino Montano de Sevilla, obra ambos de Fernando Castejón recorría entonces las calles de este pequeño pueblo al compás de aquella banda, que emulando la histórica labor del hombre de Cirene hacían de cirineos musicales para aliviar el camino de Dios, influenciados inconfundiblemente por la estética de Sevilla, más o menos estudiada y perfeccionada, pero sevillana. Hoy día los acompaña en su paso misterio un conjunto secundario elaborado por el mismo autor del Cristo, e incluso el pasado año contaron con la aun más prestigiosa agrupación musical de Ntro. Padre Jesús de la Pasión de Linares.







Debido entonces a mi presencia en el mundo de las bandas era lo único que conocía de esta población hasta que un día mi buen amigo Pedro Soriano de Castro, contándome sus peripecias juveniles durante sus estudios en la ciudad eterna que da sombra la Alhambra; Granada aumentó un poco más mis conocimientos cofradieros de Doña Mencía. Evidentemente por mi condición de capillita me hablaba de algunos de sus amigos que también lo eran como pude ser “Risto” de Almuñecar (Granada), el cual me cabe el honor de recibir su visita en esta casa y “Chato”, el cual es natural y vive en la localidad protagonista de esta entrada. Mi buen amigo, gracias a su inclinación por el arte y su formación académica, no resulta complicado que hablemos sobre el arte y su aportación a la imaginería y por ende a la Semana Santa, aunque él siempre se incline más por la arquitectura y sobre todo por la pintura. El cofrade de la hermandad de Nuestro Padre Jesús Nazareno y conocedor de los diversos tipos de imaginería con la que cuenta nuestro pueblo, un día de tantos comentando las aportaciones seriadas de los talleres catalanes y la enorme producción repartida por toda España, me comentó que su buen amigo menciano observó un llavero perteneciente a mi amigo que contenía una fotografía de uno de los titulares de su hermandad. Rápidamente el cordobés le indicó que como era que tenia un llavero del Señor Amarrado a la Columna de su pueblo, de Doña Mencía, lo que el bailenense le replicó que era de su pueblo, y de su hermandad. Es lo que tiene estas producciones en serie, de poco valor artístico, aunque no devocional por más que no se ajusten a los postulados tridentinos en gran parte de los casos.
Bailén

Doña Mencía.




Y aquí radia la casualidad, cuando encontré un video del “Amarrado” menciano y recordé estas circunstancias. Evidentemente podemos contemplar que se trata de un hermano gemelo o un clon del Cristo bailenense, pero lo que mas llamó mi atención es como es procesionada. Hoy que muchos o tan solo unos pocos que desearían ver las imágenes bailenenses procesionar más afines a los postulados sevillanos, aquí podríamos encontrar un ejemplo visual de cómo podría ser uno de ellos, en concreto el Amarrado a la Columna. También me llama la atención la puesta artística de la cofradía, donde podemos ver como se embarcan en los costosos pero a sus vez armoniosos y suntuosos pasos de tipografía sevillana. Las labores de talla la está realizando el cordobés José Carlos Rubio Valverde mientras marca su caminar una banda de cornetas y tambores, la del Santísimo Cristo del Calvario, siendo una cofradía con apenas tres décadas de vida a sus espaldas y tan solo 200 hermanos. Ahora buceando en el mundo cofradiero de Doña Mencía he encontrado muchas más cosas que han despertado mi interés incluso alguna connotación más con las cofradías de mi pueblo, pero eso quizá lo contaré en otra ocasión…







jueves, 2 de agosto de 2012

STELLA MARIS, CARMEN BENDITA...

Me serviré de estas fotografías de la Santísima Virgen del Carmen de la parroquia de Santa María la Mayor de Linares para ilustrar y elaborar esta entrada que como otras tantas veces le prometí a él buen seguidor de esta casa, el amigo Juan José Galey. Tras mi participación como costalero en la salida de la Virgen del Carmen de Andújar, y vernos en las pasadas fiestas de mi pueblo, me comentó la circunstancia y como otras veces ha pasado le prometí intentar hacer una entrada donde poder explicar hasta donde mis conocimientos llegan, leyendo de aquí y cogiendo de allá, el origen de esta tan arraigada devoción mundial y muy especialmente española, donde el nombre de Carmen esta tan común como lo fue el de Maria en la Israel de hace dos mil años, de hecho su abuela se llama Carmen y le profesaba devoción a la advocación que le da su nombre.
Dicen los investigadores de la vida que esta advocación será casi sin duda la más antigua con la que se invoca a la nacida Limpia de Pecado, Reina de los Cielos y Madre de Dios y de todos los hombres. Su advocación proviene del origen de la orden de los carmelitas, instaurada en el llamado Monte Carmelo que deriva de la palabra Karmel o Al-Karem y que se podría traducir como “jardín” o “viña de Dios” que está en Tierra Santa, situado en la costa oriental del Mar Mediterráneo, a la altura de Galilea, el cual tiene en sus faldas numerosas grutas naturales, predilectas de los eremitas.
Según el Libro de los Reyes, allí vivió el Profeta Elías con un grupo de jóvenes, dedicados a la oración. Corría el año 300 antes de Cristo, y una gran sequía asolaba la región; el Profeta subió a la montaña para pedir lluvia y divisó una nube de luminosa blancura de la cual brotaba el agua en abundancia; comprendió que la visión era un símbolo de la llegada del Salvador esperado, que nacería de una doncella inmaculada para traer una lluvia de bendiciones. Desde entonces, aquella pequeña comunidad se dedicó a rezar por la que sería Madre del Redentor, comenzando así la devoción a Nuestra Señora del Carmen (o Carmelo), es decir surgió en este momento la veneración a la Madre de Dios, mucho antes de que naciera, la que los católicos defendemos como Virgen Inmaculada, María hija de San Joaquín y Santa Ana. En dicho monte sagrado el profeta Elías defendió valientemente de la contaminación de los cultos idolátricos la pureza de la fe en el Dios único y verdadero. Inspirándose en la figura de Elías, surgió al Orden contemplativa de los «Carmelitas», familia religiosa que cuenta entre sus miembros con grandes santos, como Teresa de Ávila, Juan de la Cruz, Teresa del Niño Jesús y Teresa Benedicta de la Cruz.
En esta región de Samaria se levanto una ermita con el nombre de “Stella Maris”, que significa “Estrella de los Mares”, tal como es hoy día conocida la Virgen del Carmen. Los marineros, antes de la edad de la electrónica, dependían de las estrellas para marcar su rumbo en el inmenso océano. De aquí la analogía con La Virgen María quien como, estrella del mar, nos guía por las aguas difíciles de la vida hacia el puerto seguro que es Cristo.
Por la invasión de los sarracenos, los Carmelitas se vieron obligados a abandonar el Monte Carmelo. Una antigua tradición nos dice que antes de partir se les apareció la Virgen mientras cantaban el Salve Regina y ella prometió ser para ellos su Estrella del Mar. Por ese bello nombre conocían también a la Virgen porque el Monte Carmelo se alza como una estrella junto al mar, he aquí su enlace como patrona de los marineros y sus procesiones fluviales por multitud de ciudades y pueblos costeros cada 16 de julio.

Monumento en Bailén.
Los carmelitas extendieron su devoción por todo el mundo. En España es patrona del mar y de la Armada Española llegando a ser patrona en localidades como Beniaján (Murcia). También lo es del Ejército de los Andes, que liderado por alguien muy conocido para los bailenenses; el general José de San Martín – nuestro “cabezolón” participó en la Batalla de Bailén bajo el mando del Marqués de Coupigny, concretamente en la 2ª División, tuvo una intervención brillante durante la contienda. Siendo destacado en el parte oficial que dio el Mariscal de Campo Teodoro Reding, por lo que fue ascendido a Teniente Coronel en Bailén. Un monumento se levanta en Bailén desde 1972 en su honor-, gestó la independencia de Argentina, Chile y Perú. Es considerada Reina y Patrona de Chile, de sus Fuerzas Armadas y de Carabineros de Chile; es patrona de los transportadores en Colombia; en el Perú es “Patrona del Criollismo”; en Bolivia es la patrona de la Nación y de sus Fuerzas Armadas; y en Venezuela es la patrona del Ejército, en el Ecuador es reina de la región de Cuenca y del Azuay, recibiendo la coronación pontificia el 16 de Julio del 2002. En la iglesia del monasterio de la Asunción en Cuenca se venera desde hace más de 300 años.



La Virgen fue llevada a la iconografía artística siendo vestida con el hábito de la orden, con los colores marrón y capa o manto blanco. Hoy día es inconfundible no reconocer que la imagen que tenemos delante es la Virgen del Carmen a verla ataviada sobre todo con estos colores, porque luego formas de vestirla pueden variar según los gustos y las épocas, ya sea una talla completa con sus vestiduras talladas como puede ser la Virgen del Carmen de Calatrava de Sevilla o esta que les muestro, la Virgen del Carmen de Linares, imagen de candelero para vestir más próxima a las modas de vestir a las imágenes de la Virgen desde tiempos inmemoriales en nuestra nación. Ella duerme quizás el desconocimiento de su tierra, recibiendo la veneración de sus devotos. La he utilizado porque al parecer esta surgiendo en Linares un movimiento para formar una cofradía gloriosa donde ella centre la atención de las miradas. Un trabajo que ya muestra ideas de cultos para el futuro y una hipotética próxima salida procesional, al modo cofradiero de la ciudad, el cual pide a gritos una gloria sobre costales valientes.
Virgen del Carmen de Ándujar con el escapulario en sus manos.
Otro símbolo importantísimo para reconocer a la Virgen del Carmen es el escapulario que suele portar la Madre de Dios en sus manos. En el año 1246 nombraron a San Simón Stock general de la Orden Carmelita. Este comprendió que, sin una intervención de la Virgen, a la orden le quedaba poco tiempo. Simón recurrió a María poniendo la orden bajo su amparo, ya que ellos le pertenecían. En su oración la llamó "La flor del Carmelo" y la "Estrella del Mar" y le suplicó la protección para toda la comunidad.
En respuesta a esta ferviente oración, el 16 de julio de 1251 –por esta circunstancia divina se celebra en esta fecha su festividad- se le aparece la Virgen a San Simón Stock y le da el escapulario para la orden con la siguiente promesa:
"Este debe ser un signo y privilegio para ti y para todos los Carmelitas: quien muera usando el escapulario no sufrirá el fuego eterno"
Aunque el escapulario fue dado a los Carmelitas, muchos laicos con el tiempo fueron sintiendo el llamado de vivir una vida mas comprometida con la espiritualidad carmelita y así se comenzó la cofradía del escapulario, donde se agregaban muchos laicos por medio de la devoción a la Virgen y al uso del escapulario. La Iglesia ha extendido el privilegio del escapulario a los laicos. Como los laicos no pueden llevar hábito, los que desean asociarse a los religiosos en su búsqueda de la santidad pueden usar el escapulario. La Virgen dio a los Carmelitas el escapulario como un hábito miniatura que todos los devotos pueden llevar para significar su consagración a ella. Consiste en un cordón que se lleva al cuello con dos piezas pequeñas de tela color café, una sobre el pecho y la otra sobre la espalda, similar al de los trinitarios que portan los “Cristos de Medinaceli”. Se usa bajo la ropa, junto con el rosario y la medalla milagrosa, el escapulario es uno de los mas importantes sacramentales marianos. En el escapulario figuran el anagrama de María y el escudo de la orden carmelita.


En pintura sobre todo y en algunas imágenes a la Virgen se la representa sobre nubes, con el Divino Infante, sus ropas carmelitas y el escapulario con una gran luminosidad en la parte superior y algo más oscura bajo sus pies. Yendo más lejos como podemos ver en la Virgen del Carmen de Calatrava de Sevilla –obra atribuida a Santiago Ramos del siglo XVIII- o en la misma, patrona de Beniaján –atribuida a escultor francés Antoine Duparc o Dupard (Marsella, 1675 - id., 1755)-, la Virgen “sobrevuela” sobre las llamas donde las Ánimas que imploran la salvación son rescatadas por la intercesión de la Virgen del Carmen, de ahí que también se advocada como “de las Ánimas Benditas del Purgatorio”.
La promesa de la Virgen del Carmen a San Simón Stock fue que quien muriese con el escapulario no padecerá del fuego eterno… vaya esta humilde aportación para todos aquellos que le pueda introducir en la historia y simbología de la Madre del Monte Carmelo, para todas las “Carmenes” que el pasado mes celebraron su tiempo mejor y como no, para aquellas que se fueron al cielo, donde seguro ya estarán con Ella como le prometió a San Simón Stock.
Les dejo con algunas chicotás de este presente año de algunas de las procesiones de España.

















miércoles, 1 de agosto de 2012

LLORAN LOS CLARINES PARA LA PAZ EN EL PARQUE...

He tenido que bucear en el pasado para encontrar algunas instantáneas fotográficas para poder ilustrar esta entrada y el momento que quiero mostrarles hoy, el que se intenta visualizar en los diferentes videos que les dejo… no hay nada ni habrá como el directo. Hace tiempo que no traía a la palestra a la hermandad de la blanca, bella, dulce y señorial “jardinera del Porvenir”, la Virgen de la Paz, tal como en alguna ocasión la llamó con todo el cariño, con el que siempre hablaba el eterno maestro de capataces y su añorado capataz D. Manuel Santiago Gil. Y la llamaba así porque su barrio es un inmenso jardín, acrecentado por el archiconocido parque de María Luisa, pulmón sevillano que se asienta ante esa colosal obra de Aníbal González, la Plaza de España que sirve de llamador de las andas de su Hijo de la Victoria.
El tener que poner fotografías antiguas creo que es motivo suficiente para acrecentar algo que pienso. Tanto a la ida a la Catedral como a la vuelta, la cofradía atraviesa la calle central que separa el parque de la Plaza de España, instantes muchas veces publicitados tanto en video como en fotograma cuando la primera corporación de la Semana Santa busca el centro de la ciudad en el medio día donde se hacen realidad los sueños…
Pocas veces se encuentran los momentos de la vuelta bajo el manto oscuro de la noche, la primera noche diferente, como lo son todas las de la pasión. Hace años, parecía que este momento interesaba más y no eran pocas las veces, que siempre se destacaba la vuelta de la cofradía por este maravilloso enclave. Y les dejo unos videos de hace pocos años, cuando el palio de blanco y plata se amarillenta por la embrujadora luz de la cera, cuando el ascua de luminosidad emana de los cirios para iluminar a una de las dolorosas más brillantes de la Semana Santa sevillana. Y hace años, cuando aun la mandaba Manolo Santiago, Ella caminaba de un modo algo más diferente al actual, marcándole el compás la entonces prestigiosa e idolatrada banda de música del “Soria 9”, reducto de banda militar tan del gusto de aquellos tiempos. Y entonces “Soria 9” siguió acrecentando su ejemplar hoja de servicios en la ciudad, bajo la batuta de Abel Moreno Gómez. El onubense sin duda creó un tipo de marchas que ya marcan los anales de su tiempo en lo musical cofradieramente hablando, creando muchas marchas que hoy son ya consolidados clásicos.
Una de ellas fue la titulada “Lloran los Clarines”, una obra de corte fúnebre, en la línea de “La Madrugá” o “Soledad Franciscana”, dedicada curiosamente a un hito acaecido en aquellos tiempos, la muerte del matador de toros Francisco Rivera Pérez “Paquirri”, en la plaza de toros de Pozoblanco (Córdoba) por la cogida del toro “Avispado”. La referencia más taurina no puede ser, incluyendo en el pentagrama los ecos de los clarines de la Maestranza que incluso el maestro puso en el guion de la marcha llamándola “Pasodoble Fúnebre dedicado a la Memoria de Francisco Rivera "Paquirri”.

Así la belleza de la misma pronto se extendió a toda Andalucía, y su solo de trompeta levantaba la admiración de aquellos que se postraban ante un paso de palio a escucharla o Cristo… aun recuerdo aquel Viernes Santo de 1994, el Santo Entierro de mi pueblo se despedía de la “Procesión General” a los sones de la misma, mi padre aun no puede evitar emocionarse al escucharla, aquella marcha cerró la ultima Semana Santa de… bueno continuemos con el asunto. A partir de entonces, cuando la Paz volvía al Porvenir, “Soria 9” interpretaba esta marcha, incluso creo que el solista se subía a una de las torres de la Plaza de España, que a modo de saeta lo interpretaba mientras el paso palio neogótico buscaba un Domingo de Ramos más su casa de San Sebastian. Aquello hizo que en multitud de lugares, la torre se convirtiese en balcones desde donde los trompetistas de las bandas de música emulaban la vuelta de la Virgen de la Paz por el parque. Esto es lo que muestran las imágenes, veo que se sigue repitiendo, aunque el palio hoy día ande diferente “el mejor de Sevilla” dicen los entendidos y Manolo Santiago ya viva el momento desde mucho más alto que las torres… ya no esta “Soria 9” pero los Santiago siguen unidos a la hermandad de la Paz. Ciertamente a esas horas se viven unos momentos en la ciudad, en otras hermandades que hoy se me figuran inamovibles, pero espero que el Señor de la Victoria y su Madre Bendita jardinera divina de la Paz, algún año me concedan el privilegio de acercarme a esas horas de la noche al parque y comprobar como sigue brillando la Paz en la noche de Híspalis.






Por cierto les dejo con este video de la salida extraordinaria que realizó la Virgen de la Paz en 1989 por su barrio con motivo del cincuentenario fundacional de la hermandad, la maravillosa fotografía del paso por la Plaza de España esta sacada del “Boletín de las Cofradías de Sevilla” dedicado a aquella efeméride.



Fotos: “Boletín de las Cofradías de Sevilla” y http://lacruzdelacerrajeria.blogspot.com.es/

lunes, 30 de julio de 2012

LAS TRES CRUCES SOBRE EL "MONTE SERRADO" SEVILLANO...

Porque ha veces las cosas surgen por que si, me encontraba viendo una entrada del blog del amigo Agustín, sobre un ensayo de la cuadrilla de un paso que a mi personalmente me gusta a rabiar. Ello me hizo despertarme el pellizco y buscar un video para deleitarme con su caminar por Sevilla y busqué la Campana de este pasada Semana Santa, y lo que vi, lo que les muestro me levantó el alma y del asiento, el ansia de pasión, ahora en plenos calores de verano y la rabia de que a esas horas del Viernes Santo estaba de copas… ¡¡¡que hacia yo en Semana Santa de copas!!!
Como ya sabrán muchos la hermandad y el paso protagonista es la corporación de Montserrat, la hermandad catalana que solo tiene de los “pantumaca” la advocación de su bella dolorosa y el origen de la del Señor… el que hoy les muestro, el impresionante crucificado de la Conversión de Buen Ladrón. Enorme fama tiene toda la obra sevillana del irrepetible cordobés Juan de Mesa y Velasco, él tuvo la dicha de ponerle cara al Hijo de Dios según Sevilla, un crucificado allá por la universidad levanta el asombro de los ven como el arte es la voz del alma del que intenta expresar sus sentimientos. Pero este o por lo menos a mi me lo parece, creo que esta siempre menos “publicitado”. Si es así, espero aportar algo para que ustedes se deleiten con todo el “arte” que se dibuja en el video. Se hace la noche y la corporación de la capilla vecina de la iglesia de la Magdalena se presenta en Campana, dicen que es una de las hermandades con menos nazarenos de la Semana Santa, la verdad, no sé que tiene que hacer más la hermandad para aumentar sus filas, porque a mi su estilo me tiene enamorado.
Pero solo hablaré del misterio, el de las tres cruces o uno de los dos que se pasean en la jornada. Dios vive sus últimos momentos humanos; crucificado entre dos ladrones y la de Magdala llora a sus pies. Gestas tenia el alma oscura y reniega del nazareno, ¿como el Hijo de Dios pude morir como un vil ser humano? El no encontraba la verdad en esa penetrante mirada que le imprimió el maese Gabriel de Astorga en 1851, pero Dimas, el “chocolatero” como diríamos en Bailén –algún día tengo que hablarles de nuestro San Dimas-, si la vio, él era el ladrón bueno, que robaba para ayudar al desvalido, aun sabiendo de que pecaba. Pero ante Dios, sentado en su trono de la cruz solo le valía el perdón y el arrepentimiento.
Impresionante escorzo el del Señor, tallado en 1619, el que llaman el “Gran Poder crucificado”, pero si el Gran Poder fue realizado un año después debería ser el “Señor de la Conversión con la cruz al hombro” ¿no?, tras Él camina los mismos músicos que en la Madrugá se dejaron el alma tras su Cristo del compás. Por la tarde se reconvierten como en el Domingo de Ramos y sacan su lado más sobrio y rancio para el caminar de este paso, según mi punto de vista, lo más acertado ante una iconografía como esta, aquí un “Ahí Queó” no pinta ná… Jesús , algo desproporcionado en tamaño ante los ladrones habla con Dimas… mientras los ecos clásicos de la Málaga de maestro Zueco Ramos se elevan a los cielos de Híspalis, la “Soledad de San Pablo” marca el caminar largo, de frente del portentoso misterio, unas enormes andas en todos los sentidos, yo en serio se los digo, me sienta de culo cada vez que lo veo, tanta categoría artística y proporcional, sobre todo ante tanta altura, un lujo para una ciudad que sube los cables lo que haga falta para sus cofradías. Unas impresionantes andas diseñadas por un gran desconocido del arte cofradiero sevillano, el maestro Rafael Lafarque, que hubiese pasado al olimpo de la imaginería sevillana si su Virgen de la Salud de San Gonzalo no se hubiese quemado o desaparecido, bueno esto es otra historia… un canasto de unas hechuras imponentes talladas por Antonio Girón en 1944 mientras la imaginería del mismo pertenece al referido maestro Lafarque, aunque los actuales candelabros son de 2005, salidos de las manos de Francisco Verdugo.
Acorta su caminar, revira ante el palquillo este calvario errante y Dimas asombra al Señor de Mesa. Desgarrado escucha como el ladronzuelo sabe que es Él el Cristo y le pide: “Señor, Acuérdate de mi” cuando entres en tu reino… mientras el capataz, se entromete en la conversación entre el reo y el Divino y también le pide que se acuerde del hijo de un hombre de abajo, de uno de sus pies, en esa forma de pedir que tiene los costaleros subiendo al cielo al Señor o a su Madre Bendita. Y se eleva el barco, seguramente de los más pesados mientras Triana entona esa bella marcha, del corte que pide la hermandad; fúnebre, evocadora de aquello que le pedía el buen ladrón. La elegancia ya se masca a raudales por la calle central de la Campana, los planos de la cámaras se engrandecen ante la categoría escultórica mientras Jesús le contesta que “en verdad te digo que hoy estarás conmigo en el paraíso” al compás de una marcha muy especial. Ya se los conté en la entrada de hace unos días, con la experiencia musical ante mi patrona. Lo mismo suena con la alegría de Triana que marca el compas del Señor de la Conversión… por eso decía al principio que las cosas pasan a veces porque sí, cuando un sueño se dibuja en la fibra de lo sensible, viene las tres cruces de la Magdalena y lo hace realidad cuando la música se hace “Santa Cruz” para marcar el soberbio caminar del misterio de Montserrat… allí en el “monte serrado” catalán, una capilla dedicada a San Dimas tuvo que tener mucho que decir en la representación de este misterio. Para los que no conozcáis la marcha, os insisto, obsérvala mientras los grafismos de este impresionante misterio se dibujan por la Campana o por toda Sevilla, una delicia que me perdí este año por segundo año, y ya van siendo muchos…
Comentan los usuarios en el video en YouTube que en Sevilla se aplaude poco, o según de donde venga el paso, pero es que estas hermandades no se aplauden con las palmas, se aplauden con el alma, con la mirada emocionada y el embrujo que envuelve el caminar de este tipo de cofradías, ese embrujo es el que recordé hace días en la gloriosa procesión de mi patrona y hoy intento describírselo con imágenes. El paso se pierde por Sierpes, siempre de frente, como las hermandades serias, con la ultima marcha, la primera que le dedicara las Tres Caídas, en si, si no me equivoco esta fue la primera hermandad en confiar en la banda trianera para contratarla, que con ese sentir de los primigenios sones hace sonar “Conversión del Buen Ladrón” para marcar las pulsaciones de una plaza, que sin izquierdos por delante se ha enmudecido para escuchar la Conversión de San Dimas con el Hijo de Dios, para seguir llenando de sabor la noche del Viernes Santo de Sevilla.